L'artiste Guy Stanley Philoche nous parle de la visite des musées, de la plage et de l'amour de New York

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-07 21:51

Nous dédions nos articles de novembre aux arts et à la culture. Avec des institutions culturelles du monde entier en plein essor, nous n'avons jamais été aussi enthousiastes à l'idée d'explorer les belles bibliothèques du monde, les musées les plus récents et les expositions passionnantes. Lisez la suite pour des histoires inspirantes sur les collaborations d'artistes qui redéfinissent l'équipement de voyage, la relation compliquée entre les villes et l'art spontané, la façon dont les sites les plus historiques du monde conservent leur beauté, et une interview avec l'artiste des médias mixtes Guy Stanley Philoche.

L'artiste des médias mixtes Guy Stanley Philoche a surfé sur une vague de buzz dans le monde de l'art pour ses peintures abstraites très texturées, avec des stars comme George Clooney et Uma Thurman en tant que fans et collectionneurs. Philoche, d'origine haïtienne - qui habite maintenant à New York - a également fait la une des journaux pour son activisme communautaire, achetant plus de 150 œuvres d'artistes qui avaient du mal à joindre les deux bouts pendant la pandémie, et même donnant une de ses peintures, appréciée à 110 000 $, gratuitement au coin d'une rue d'East Harlem. "Je ne crois pas que l'art soit réservé aux riches et à l'élite", a déclaré Philoche. "Tout le monde devrait avoir accès à l'art."

À la veille de sa nouvelle collection,"NY I Still Love You", dévoilé à Art Miami ce mois-ci, Philoche a parlé avec TripSavvy de la façon dont sa ville natale d'adoption de New York inspire son travail, ses musées préférés à travers le monde et son amour pour Home Depot.

Qu'est-ce qui vous a d'abord inspiré à vous lancer dans l'art ?

Mon amour de l'art a vraiment commencé en allant dans les musées au lycée. C'est là que j'ai réalisé que c'était ce que je voulais faire du reste de ma vie. J'aime dire que j'ai eu mon Oprah "A ha!" moment où je suis allé au MoMA pour la première fois. J'étais comme, "Oh mon dieu, c'est ce que je veux faire."

Quels sont vos musées préférés en dehors de New York ? Y a-t-il des endroits que vous privilégiez lorsque vous voyagez ?

Chaque fois que je voyage, la première chose que je fais est de visiter un musée. J'adore la Tate, le Louvre, le Rubell Museum à Miami. Et à Los Angeles, j'adore le MoCA.

Y a-t-il des destinations dans le monde que vous aimez visiter pour trouver l'inspiration ?Je suis définitivement un accro à la plage, alors j'adore les îles. Il n'y a rien de tel que d'aller à Tulum et de fumer un cigare et de boire des mojitos et de décompresser. J'aime aussi aller à Paris et renouer avec mes racines là-bas. Et je voyage beaucoup à Palm Beach et à Nantucket pour le travail, ce que j'adore.

Vous êtes basé à New York. Quels sont les endroits de la ville qui vous inspirent ?

Tout m'inspire à New York. J'habite à Harlem, et j'ai l'impression que l'âme de la ville traverse vraiment Harlem. Je m'inspire simplement en marchant dans la rue, en regardant unpanneau d'affichage ou une étiquette de graffiti que quelqu'un a taguée dans le métro. Même les gens sont inspirants.

Votre nouvelle collection, qui fait ses débuts plus tard ce mois-ci, s'intitule "NY I Still Love You". J'imagine que New York a été une source d'inspiration majeure pour cela

C'est essentiellement ma lettre d'amour à New York. Si vous avez quitté New York, cela vous fera dire: « Mon Dieu, cette ville me manque vraiment. Si vous êtes toujours là, vous vous direz "Oui, c'est pour ça que j'aime cette ville". Avouons-le, vivre à New York, c'est comme être dans une relation abusive. Cette nouvelle série capture tout le bon, le mauvais et le laid, mais finalement, pourquoi New York est l'une des plus grandes villes du monde.

Comment avez-vous maintenu votre énergie créative au cours des 18 derniers mois ?

Eh bien, lorsque la pandémie s'est produite, j'en ai dépensé la majeure partie à trois endroits: mon appartement, mon studio et Home Depot. [Rires] Tous les magasins d'art ont été complètement fermés, et je ne pouvais pas acheter de toile ou quoi que ce soit, alors j'ai passé beaucoup de temps à aller chez Home Depot, acheter de la peinture, acheter des pinceaux, acheter du carton masonite. À cette époque, toute mon inspiration venait du fait de m'entraîner à l'extérieur, de peindre dans mon studio et d'aller chez Home Depot.

Pensez-vous que le fait de ne pas pouvoir vous déplacer pendant si longtemps a eu un impact sur l'inspiration des artistes ?Non, pas nécessairement. Je pense que la créativité qui va sortir l'année prochaine va être époustouflante. Il y a un enfant en ce moment qui a été enfermé dans son appartement l'année dernière et unla moitié qui peint la prochaine Mona Lisa. Il y a une femme qui a été licenciée et qui écrit probablement le roman le plus épique. Beaucoup de gens ne se voyaient pas depuis longtemps - il n'y avait pas de FOMO. Tant de gens ont eu une opportunité incroyable de vraiment pratiquer leur métier.

Vous avez beaucoup parlé de vouloir rendre l'art accessible. Comment cette philosophie se traduit-elle dans votre travail ? à l'art. L'année dernière, j'ai fait une œuvre, une peinture à 110 000 $, et je l'ai emballée et laissée dans la rue. J'ai dit à tout le monde: "Hé, si vous voulez ce tableau, venez le prendre." Le gamin qui a saisi la pièce m'a envoyé un message un mois plus tard, disant: "Je suis un grand fan de votre travail. Merci beaucoup, j'aime vraiment cette pièce. Mais cela vous dérangerait-il si je la vendais ?" J'étais comme, "Tu peux faire ce que tu veux." Il est allé le vendre pour 80 000 $ et je suis content pour lui. Je ne connais pas ses finances. 80 000 $, c'est beaucoup d'argent, et je suis content qu'il ait fait ce qu'il fallait. C'était une bénédiction. Je suis content d'avoir pu faire en sorte que cela se produise. C'est de cela qu'il s'agit pour moi.