Une introduction à la scène musicale indépendante thaïlandaise

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-07 22:24

Le pays du sourire est aussi le pays de la musique indé contemporaine entraînante et excitante.

Du rock et de l'indie à la dance pop, la dernière décennie a vu une explosion de groupes et d'artistes thaïlandais talentueux qui s'inspirent fortement d'un large éventail de genres et de groupes européens et nord-américains, y compris des rockers britanniques et des tenues de synthpop des années 1980., des groupes de shoegaze éthérés et des artistes électro-disco, mais avec une sensibilité unique et, dans la plupart des cas, des paroles en langue maternelle.

Les visiteurs et les habitants peuvent écouter ces sons dans des lieux, des festivals et des événements en direct autour de Bangkok, Chiang Mai, Phuket, Petchburi, Hua Hin et d'autres villes et îles du pays. Bien sûr, vous pouvez également écouter depuis votre pays d'origine, car les vidéos et les albums de ces groupes sont souvent disponibles aujourd'hui sur YouTube, iTunes, Spotify et d'autres services de streaming numérique.

The 101 on 21st Century Thai Indie Music

Le U2-meets-Radiohead (avec un soupçon de Coldplay) de Thaïlande, ModernDog est l'un des groupes les plus célèbres et les plus novateurs du pays. (En fait, ils ont donné des concerts avec Radiohead et fait une tournée aux États-Unis en 2006.) Depuis leur création en 1992, ils ont contribué à apporter une sensibilité rock indie moderne et avant-gardiste à la musique.scène, tout en étant exceptionnellement mélodique et accessible.

La chaîne YouTube de ModernDog propose une multitude de clips vidéo et d'apparitions en direct, et le chanteur principal Thanachai "Pod" Ujjin chante parfois en anglais. Leur vidéo pour la chanson "Scala" de 2013 présente une liste impressionnante de camées de synchronisation labiale de certains des groupes et interprètes contemporains les plus prolifiques de Thaïlande, notamment Scrubb, Gene Kasidit, Bodyslam, Tattoo Colour et Flure (le single de 2005 de ce dernier, "Honeymoon, " est l'une des plus belles tranches de pop de chambre à cordes du siècle).

ModernDog se mêle également de design et d'art visuel. Lors de votre séjour à Chiang Mai, découvrez la chambre signature inspirée de l'art abstrait à l'Art Mai Gallery Hotel, que Pod a lui-même conçu.

Partager une maison de disques avec ModernDog, Mr. Z, alias Zomkiat Ariyachaipanich. est arrivé en 1993 en s'inspirant des icônes de la synthpop Pet Shop Boys (sa chanson "Tell Me Why" pourrait facilement partager la même liste de lecture que toute la production du PSB des années 1990), et plus récemment, il a fléchi la main (et les claviers et les échantillonneurs) au salon, dubstep, et d'autres genres dansants.

Inspirée de Michael Jackson, Hall & Oates, Stevie Wonder, et de l'électro-disco, Cyndi Seui est l' alter-ego du musicien Cesar B. de Guzman et sort un premier album vers 2005. Il y a plus qu'un peu Daft Du punk à la chansonnette "Hot Step" de Cyndi Seui

Dans une veine similaire à ModernDog musicalement mais sans l'épanouissement de l'avant-garde, Clash a été fondé en 2001 et est un nom familier. Le style soft rock,les tenues discrètes Flure et Scrubb sont apparues respectivement en 2002 en 2000, tandis que SLUR, au style agressif de rock indépendant, a sorti son premier album studio en 2006. 2007 a vu la formation d'un trio entièrement féminin, Yellow Fang, dont shoegaze et dreampop à la guitare rappellent des groupes comme Slowdive et Belly: leur reprise de "Thinkin' Bout You" de Frank Ocean a été l'un des moments forts du concert Indiespiration de 2016, au cours duquel les meilleurs groupes indépendants ont interprété à la fois des reprises de morceaux influents et leurs propres chansons.

Après avoir posé ces fondations, ces groupes et d'autres ont inspiré et aidé à lancer une récolte encore plus importante d'artistes au cours de la dernière décennie, ainsi que les maisons de disques qui les nourrissent.

Règles rétro: influence pop des années 80 et 90

Originaire de Chiang Mai, la renommée internationale du groupe de synthpop Polycat a été une apparition en tant qu'alliance dans The Hangover 2 en 2011. Initialement un groupe de reprises de ska et de reggae connu sous le nom de Ska Rangers vers 2007, Polycat a radicalement changé de direction et de line-up (le quintette d'origine est maintenant un trio), et a marqué des succès majeurs sur leur deuxième album, 2016's 80s Kisses, qui a embrassé un délicieusement années 1980 Top 40 radio pop sensibilité. "So Long", avec un clip vidéo rééditant des images d'un film d'amour classique de 1989, Chili and Ham (Prik Kee Noo Kub Moo Ham), est un ver d'oreille irrésistible.

Avec son troisième album, 2020's Pillow War, Polycat a fait un bond d'une décennie en avant, changeant de genre pour une pop R&B fluide des années 1990 (à la Toni Braxton, Babyface et Tevin Campbell).

1980sL'électropop a eu une influence majeure sur l'album chatoyant de Gene Kasidit en 2014, Blonde, qui a marqué un départ majeur et une nouvelle direction pour l'artiste transgenre. Kasidit a commencé sa carrière musicale au milieu des années 2000 en tant que leader masculin du groupe électroclash d'inspiration punk Futon. Issu d'une soirée intitulée "Rehab" au Bed Supperclub ultra-tendance (où vous trouverez tous les soirs des célébrités thaïlandaises et internationales, des fashionistas et des VIPS jusqu'à sa fermeture en 2013), Futon a sorti plusieurs albums mais l'a appelé un jour en 2008.

Kasidit a sorti un album solo en 2012, Affairs. Avec des paroles en anglais et quelques sauts de genre, Kasidit a cherché une nouvelle voix et une nouvelle identité, et a finalement émergé à la fois comme une femme et une diva électropop avec Blonde. Revenant à sa langue maternelle, bon nombre des chansons ont un côté effronté: "ONS" est un raccourci local pour "one night stand". Depuis lors, Kasidit était responsable de la chanson thème de la deuxième saison de Drag Race Thailand (un spin-off officiel de RuPaul's Drag Race, il peut être visionné aux États-Unis sur le service de streaming WOW Presents Plus), et d'un grand nombre de singles à succès.

Un autre élément unique de la culture pop thaïlandaise - et de la culture en général - est son accueil des personnes transgenres et non conformes au genre. Outre Kasidit, d'autres artistes trans incluent l'acteur / chanteur Chanudom Suksatit du groupe Placebo-esque Chanudom (Suskatit s'était fait connaître pour avoir joué Hedwig dans la production thaïlandaise de Hedwig & The Angry Inch), et Belle Nuntita, qui a décroché un contrat Sony BMG après avoir remportéThailand's Got Talent (son audition impliquait une chanson étonnante et surprenante au cours de laquelle elle a alterné entre voix masculine et féminine) et étudie actuellement aux États-Unis

Groupes et étiquettes à regarder dès maintenant

Avec un nom de groupe qui connote généralement "prestige" ou "dignité" en thaï, le groupe de cinq membres Somkiat s'est rencontré au Mahidol University's College of Music vers 2008 et se produisait publiquement en 2010. S'inspirant de groupes Britpop comme les Arctic Monkeys, ils créent des joyaux accrocheurs, bien construits, dansants et contagieux à la guitare qui rappellent le meilleur travail de Weezer avec une sensibilité pop typiquement thaïlandaise.

Leur premier album, Sara de 2015, a vendu sa première impression dans le mois qui a suivi sa sortie, et une multitude de singles ont continué à couler depuis. En avril 2019, pour célébrer le festival du Nouvel An thaïlandais, Songkran, ils ont joué un set à Smallroom's Holiday Party.

Basé dans le quartier de Thonglor à Bangkok, Smallroom, âgé de 21 ans, est l'un des premiers labels thaïlandais pour certaines des meilleures musiques indépendantes: outre Somkiat, leur liste comprend Slur, Polycat et Gene Kasidit, ainsi que daynim, Penguin Villa, Summer Stop, Lomosonic, Tattoo Color. La chaîne YouTube de Smallroom est un excellent moyen de suivre leurs dernières sorties via des vidéos musicales, des taquineries d'albums à venir, des vlogs et des performances en direct d'artistes.

Label CometRecordsBKK et sa chaîne YouTube mettent en lumière des groupes et des artistes qui se concentrent sur la musique électronique, de la musique légèrement expérimentale (Sawat, Morg) à la chillwave mélodique à la Toro Y Moi (Perfectly Casual,Falling You), à la fusion dance-electro prête pour le lounge (Orbital XX).

Un autre label passionnant basé à Bangkok en activité depuis 2007, Parinam Music propose une liste actuelle d'environ 15 groupes, dont les groupes dreampop Wave And So, Nipat Newwave et Evil Dude.

Attraper des airs thaïlandais en direct

Des groupes en Thaïlande se produisent en direct dans des endroits auxquels vous vous attendez et d'autres pas, des salles de concert aux centres commerciaux en passant par les restaurants, les bars et même les foires et les marchés. Consultez les sites Web des groupes et des maisons de disques et les pages Facebook pour les concerts à venir et, à Bangkok, les listes de musique live et de vie nocturne de Time Out Bangkok et BK Magazine.