5 musées parisiens logés dans des bâtiments à couper le souffle

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-07 23:15

Bénéficiant d'un nombre inhabituel de musées de classe mondiale - du Louvre au Palais de Tokyo - Paris est célèbre dans le monde entier pour ses collections d'œuvres d'art. Mais dans certains cas, les chefs-d'œuvre qui attendent à l'intérieur ne sont pas les seuls atouts des visiteurs. Ces 5 musées parisiens se distinguent également par les bâtiments qui les abritent: de magnifiques édifices dont l'architecture insolite ou élaborée en font des œuvres d'art à part entière. Souvent conçus par des architectes de renom, ils ajoutent de la beauté et de la complexité au paysage de la ville et encadrent souvent les collections du musée de manière intéressante et appropriée. Lisez la suite pour découvrir où admirer une architecture à couper le souffle tout en explorant simultanément certains des meilleurs musées de la capitale française.

Centre Georges Pompidou

Certainement l'un des bâtiments les plus insolites à être devenu un élément emblématique du paysage urbain parisien du XXe siècle, le Centre Georges Pompidou est une étape incontournable pour les amateurs d'architecture d'après-guerre.

Co-conçue par les architectes Renzo Piano et Richard Rogers, la structure désormais célèbre a été extrêmement controversée lorsqu'elle a été dévoilée pour l'ouverture du centre culturel en 1977. FrançaisLe journal Le Figaro a même déclaré que "Paris a son propre monstre, tout comme celui du Lochness". Le bâtiment aux couleurs vives, conçu pour ressembler à une sorte de squelette traversé par du sang, de l'eau et d'autres fluides vitaux, a toujours ses détracteurs. Mais pour beaucoup, c'est un triomphe du design high-tech.

Piano et Rogers, voulant créer un bâtiment qui ne ressemblerait à aucun autre au monde et qui deviendrait un véritable espace public de culture, de loisirs et de rassemblement, avaient en tête une éthique démocratique lorsqu'ils l'ont conçu. La caractéristique la plus frappante du bâtiment est probablement son espace ininterrompu d'un étage à l'autre: il n'y a pas de structures porteuses placées entre les étages, qui sont entièrement flexibles et peuvent être facilement réorganisées ou divisées par des conservateurs pour des expositions ou des événements spéciaux.

Au lieu de prendre de la place à l'intérieur comme elles le feraient habituellement, les structures porteuses sont placées à l'extérieur du bâtiment, un peu comme un exosquelette.

Il y a un code couleur élaboré partout: les tubes bleus indiquent la circulation de l'air; le jaune représente l'électricité; vert pour l'eau; et rouge pour les personnes en circulation (les ascenseurs et les escaliers mécaniques sont logés dans ces derniers tubes).

Quelque 15 000 tonnes d'acier et de verre ont été utilisées pour créer la structure gigantesque, désormais largement reconnue par les Parisiens comme le cœur et l'âme du centre de Paris. Il semblerait que la vision utopique des architectes ait été exceptionnellement réussie: Le Centre Pompidou, ou "Beaubourg" comme on l'appelle localement, est un centre culturel, un musée et une bibliothèque publique fréquentés quotidiennement parcitoyens de tous horizons. C'est devenu un incontournable de la culture parisienne, et pas seulement pour les plus aisés.

Musée d'Art Moderne et Vues Panoramiques

Abritant le Musée national d'art moderne, avec des chefs-d'œuvre d'Henri Matisse, Paul Klee, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, René Magritte, Niki de Saint-Phalle et d'innombrables autres artistes clés des XXe et XXIe siècles, le collection permanente constamment renouvelée est mondialement connue pour son ampleur et son importance. Les espaces d'exposition aérés et lumineux vous permettent d'apprécier la structure unique du bâtiment tout en admirant les magnifiques œuvres d'art qu'il abrite, et ils offrent également des vues mémorables sur Paris.

Enfin, empruntez les escalators tubulaires (un peu claustrophobes) jusqu'au niveau supérieur pour prendre un café, un déjeuner ou un dîner au Georges, le restaurant sur le toit avec certaines des meilleures vues panoramiques de Paris. De là-haut, vous pouvez voir la plupart des autres bâtiments emblématiques de la ville, de la tour Eiffel et de la cathédrale Notre-Dame au Sacré-Cœur sur la butte de Montmartre.

Fondation Louis Vuitton

Nouveau centre privé d'art contemporain à Paris qui a ouvert ses portes au public en 2014, la Fondation Louis Vuitton porte le nom de l'emblématique accessoiriste de luxe. Mais le design du célèbre architecte américain Frank Gehry, connu pour s'inspirer des formes organiques trouvées dans la nature, a déjà conquis un public parisien pas toujours fou de contemporain au départ.expérimentation.

Apparaissant presque comme s'il se penchait droit vers les vents du futur, le bâtiment saisissant, évoquant un navire d'acier et de verre avec ses 12 voiles courbées vers l'extérieur, est construit à partir de 3 600 panneaux individuels de verre et de 19 000 panneaux de Ductal, une forme de béton armé. Il a un air futuriste, presque spatial, mais Gehry s'est également inspiré de l'utilisation élégante du verre dans les salles d'exposition Belle-Epoque comme le Grand Palais (voir plus bas).

En plus de l'interprétation futuriste du voilier, d'autres peuvent voir dans le bâtiment un coquillage blanchi et brillant, ou peut-être une série de vagues de verre se brisant en mer. Ce qui est certain, c'est que ce nouvel ajout à la scène artistique contemporaine parisienne l'a rendu d'autant plus dynamique, redynamisant une ville qui commençait à être perçue comme un peu guindée et démodée.

Les foules ont afflué vers les expositions de la Fondation, située à l'orée du verdoyant bois de Boulogne, l'un des plus grands parcs et espaces verts de Paris. A l'intérieur, les espaces d'exposition sont baignés de lumière, et l'agréable restaurant gastronomique, avec son poisson orange suspendu au plafond et également conçu par Gehry, constitue un cadre unique pour un déjeuner décontracté ou un dîner plus formel.

Musée du quai Branly

Autre nouveau venu dans la capitale française, ce vaste musée et centre culturel dédié aux arts et à la culture d'Asie,L'Afrique, l'Océanie et les Amériques abritent l'une des nouvelles structures les plus époustouflantes de la ville.

Conçu par le célèbre architecte français Jean Nouvel et commandé par l'ancien président français Jacques Chirac, le musée du quai Branly a été construit pour accueillir quelque 300 000 œuvres d'art et autres artefacts provenant de dizaines de cultures. Debout sur pilotis et située sur cinq niveaux, la structure est basée sur plusieurs boîtes multicolores suspendues au-dessus de la façade principale en verre et en métal, créant des espaces d'exposition plus intimes au sein de la plus grande et plus ouverte. Pour accéder à l'espace d'exposition principal, les visiteurs sont conduits à travers des jardins intérieurs luxuriants, et les espaces et niches variés du musée ne sont dévoilés qu'à travers un processus d'exploration individuelle. Transparence et opacité s'entremêlent pour créer un sentiment concurrent d'ouverture et de secret, correspondant à la mission du musée d'initier les visiteurs aux pratiques artistiques et culturelles hors de l'Occident. Cela n'a pas été sans controverse - beaucoup ont accusé le musée de traiter les non-occidentaux comme "exotiques" et de glorifier l'âge du pouvoir colonial - mais le design est incontestablement intéressant et mérite d'être vu.

Le Mur Vert

Le Branly est aussi bien connu pour son énorme "mur vivant de verdure" qui est littéralement suspendu au-dessus du bâtiment, mesurant plus de 2 600 pieds carrés. Le mur a été conçu par le botaniste et chercheur Patrick Blanc et accueille 1 500 plantes de 150 espèces différentes, véritable écosystème vivant suspendu au-dessus d'un musée. Fougères, iris, fuchsias et saulessont parmi les verts.

Le restaurant panoramique sur le toit

Le restaurant sur le toit du Quai Branly, Les Ombres, a également été conçu par Jean Nouvel et offre une vue magnifique sur la ville, dont la Tour Eiffel, qui est saisissante de proximité. C'est l'endroit idéal pour un dîner romantique dans la capitale.

Pour plus d'informations sur le musée et pour réserver des billets ou une table, consultez le site officiel.

Grand Palais

Celui-ci est ce que nous appellerions un "oldie but a goodie". L'un des exemples les plus remarquables de l'architecture Belle-Époque en Europe, le vaste espace d'exposition connu sous le nom de Grand Palais témoigne encore aujourd'hui de la grandeur du Paris du début du XXe siècle.

Avec ses élégantes verrières et ses fines ferronneries vert clair, le lieu a été inauguré juste à temps pour l'Exposition Universelle de 1900 à Paris, symbolisant l'audace et la modernité de la transformation de la ville. Après des décennies d'abandon au milieu du 20e siècle, il a été entièrement rénové au début du 21e et est depuis devenu l'un des lieux d'expositions temporaires les plus convoités de la ville, ainsi que la FIAC, la foire internationale d'art contemporain.

Si vous souhaitez en savoir plus sur la capitale française à la Belle Époque, il s'agit d'une étape incontournable de votre itinéraire, ainsi que d'une exploration des anciens grands magasins Printemps et Galeries Lafayette, qui abritent également des bâtiments à couper le souffle de la période.

Pourplus d'informations sur le Grand Palais, rendez-vous sur le site officiel.

Institut du monde arabe: fusionner le design moderne et traditionnel

Last but not least, l'Institut du Monde Arabe est l'un des bâtiments les plus beaux et les plus intéressants de l'ancien Quartier Latin sur la rive gauche. Si ce quartier est connu pour être ancré dans la tradition de l'ancien monde, cet institut apporte de nouvelles perspectives et un sens du style audacieusement contemporain et interculturel à la région.

Situé en bord de Seine, l'institut culturel dédié aux arts et traditions du Moyen-Orient et de la péninsule arabique a été co-conçu par Jean Nouvel (voir son autre travail sur le musée Branly ci-dessus). Sa superbe façade de verre et de métal, ornée de panneaux métalliques mobiles aux motifs complexes évoquant les traditions de la mosaïque de cultures telles que le Maroc et la Turquie, est l'une des plus distinctives et originales de la ville. Alors que les panneaux se déplacent lentement sur un écran derrière la vitre, l'œil perçoit de subtils changements de lumière et d'ombre qui font ressembler la façade à un mirage du désert aquatique à portée de main.

À l'intérieur, la lumière filtrée provenant de l'extérieur est censée évoquer les principes de conception traditionnels des styles architecturaux islamiques.

Le programme intéressant et constamment renouvelé d'expositions, de films et d'autres événements du centre offre aux visiteurs un regard approfondi sur la culture et l'arttraditions du monde arabe, tandis que le salon de thé panoramique du 9e étage offre à la fois une pause relaxante loin de la routine urbaine et une vue splendide sur la Seine et la ville au-delà. C'est définitivement une étape à considérer si vous cherchez à sortir des sentiers battus à Paris.